Pietro Perugino - ตัวแทนของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอิตาลี

Pietro di Cristoforo Vannucci หรือในฐานะที่เขาคุ้นเคยกับเรา Pietro Perugino (≈ 1448-1523) - ศิลปินแห่ง ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาต้น เกิดในเมืองเล็ก ๆ แห่งหนึ่งในจังหวัดอุมเบรียเขาอาศัยและทำงานในกรุงโรมฟลอเรนซ์และเปรูเกีย นักเรียนที่โดดเด่นที่สุดของเขาคือราฟาเอลสันติที่ยอดเยี่ยม

ข้อมูลโดยย่อเกี่ยวกับศิลปิน

Pietro Perugino มาจากครอบครัวที่ร่ำรวยใน Citta della Pieve บทเรียนวาดเขียนแรกที่เขาได้รับในการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Fiorecio di Lorenzo แต่ในวัยหนุ่มเขาย้ายไปอยู่ที่ฟลอเรนซ์ซึ่งเขาได้รับการศึกษาศิลปะเต็มรูปแบบในการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Andrea Verrocchio

งานแรก

เหล่านี้ ได้แก่ "ความรักของผู้ทรงพร" (1470-1476) เรื่องราวคริสต์มาสแบบดั้งเดิมแผ่ออกไปจากฉากหลังของภูมิประเทศที่มีอิทธิพลในช่วงต้นของ Leonardo ด้วยซึ่งจิตรกรได้ศึกษาในเวิร์กช็อปหนึ่ง ที่นั่นบนขอบฟ้าไกลหลังแสงสีเงินต้นไม้สูงกระจัดกระจาย สาม Magi: Caspar, Melchior และ Balthazar ที่ถูกนำโดยดาวสว่างจัดเตรียมของขวัญและ Baltasar เก่าแล้วคุกเข่าลงก่อนที่มาเรียและลูกน้อยของเธอ โจเซฟสุภาพยืนอยู่ข้างหลังเธอ ความตึงเครียดทางอารมณ์สูงเกิดจากเงาที่ลึกและสีสันที่หนุ่ม ๆ ใช้ เสื้อกันฝนสีน้ำเงินเข้มของมาเรียเผยชุดสีแดงเข้มของเธอ allegorically พูดถึงความบริสุทธิ์ของพระเจ้าบริสุทธิ์ของพระแม่มารี สันนิษฐานว่าเป็นหนึ่งในตัวเลขปีกซ้ายที่สุดภาพเขียนใบหน้าของศิลปิน

"การโอนกุญแจของเซนต์ ปีเตอร์ "(ค.ศ. 1481-1482)

ตามคำเชิญของสมเด็จพระสันตะปาปา Sixtus IV Pietro Perugino มาถึงกรุงโรมเพื่อวาดคริสตจักรที่บ้านซึ่งต่อไปในเกียรติของสมเด็จพระสันตะปาปาจะเรียกว่า โบสถ์ Sistine ที่นั่นเขาสร้างผลงานที่สมบูรณ์และดีที่สุดชิ้นหนึ่งของเขา - "การโอนกุญแจไปยังอัครทูตเปโตร" ภาพเฟรสโกประกอบด้วยสองลาย เบื้องหน้าเป็นตัวเลขหลัก และที่สอง - พื้นที่ที่มีโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมซึ่งช่วยเพิ่มการแสดงผลของอำนาจและอนุสาวรีย์ ความรู้สึกน่าประทับใจโดยเฉพาะอย่างยิ่งเกิดขึ้นจากวัดกลางซึ่งจำลองโครงสร้างที่มีชื่อเสียงในกรุงเยรูซาเล็ม แนวนอนที่มีเนินเขาและต้นไม้บาง ๆ ให้ความรู้สึกของความไม่มีที่สิ้นสุดและความกระปรี้กระเปร่าของมุมมอง ตัวเลขเบื้องหน้าทำซ้ำเป็นจังหวะสร้างภาพวาดที่มีความหลากหลายทางดนตรี อัครสาวกปีเตอร์จึง คุกเข่าต่อหน้าองค์พระผู้เป็นเจ้าของเราผู้ทรงล้อมรอบด้วยเหล่าสาวก ปีเตอร์อย่างไรถ่อมตนได้รับกุญแจสองอันซึ่งยังคงเป็นสัญลักษณ์ของศาสนจักรในวันนี้ ในภาพจิตรกรรมฝาผนังนี้ทุกสิ่งทุกอย่างจะสมบูรณ์แบบอย่างสมบูรณ์แบบเช่นสีเงารูปแบบองค์ประกอบ

ความทุกข์ทรมาน

คนที่เชื่ออย่างลึกซึ้ง Pietro Perugino ภาพเขียนเนื้อหาทางศาสนาส่วนใหญ่ ภาพวาด "St. เซบาสเตียน "ทำด้วยน้ำมันบนกระดานโอ๊กประมาณ 1495 เธอเคยอยู่ในพิพิธภัณฑ์ลูฟร์ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2439

เจ้าอาวาสถูกประณามโดยกองทัพโรมันเพราะเขาไม่ยอมเชื่อในพระเยซูคริสต์ - พระผู้ช่วยให้รอดของมนุษยชาติ ในพื้นหลังมีภูมิประเทศที่เป็นเนินเขาที่มีต้นไม้บางละเอียดที่ซ่อนตัวอยู่ในหมอกควัน มุมมองของพื้นหินอ่อนจะเข้าสู่จุดเริ่มต้นของภูมิทัศน์ รูปของนักบุญถูกวางไว้ระหว่างซุ้มประตูซึ่งหนึ่งในนั้นขาด นั่นหมายความว่าโลกของคนป่าเถื่อนกำลังจะสิ้นสุดลงแม้จะมีความพยายามที่จะรักษามันก็ตาม ความเชื่อของเซบาสเตียน เขายืนอยู่ตรงกลางของภาพสร้างองค์ประกอบสมมาตรที่สมบูรณ์แบบ นักบุญถูกผูกติดอยู่กับคอลัมน์ของ porphyry สีแดง ร่างกายที่เปลือยเปล่าของเขาปิดเฉพาะกับ ผ้าขาวม้า มีรูปแบบที่สมบูรณ์แบบ ศีรษะของเขาถูกโยนกลับมาและเขาจ้องมองไปที่ท้องฟ้าอย่างเงียบ ๆ เพื่อแสวงหาความช่วยเหลือและความกล้าหาญในการทนทุกข์ทรมาน

Perugino Pietro: "พระแม่มารี"

ภาพวาด "พระแม่มารีในพระสิริด้วยวิสุทธิชน" (1500-1501) เป็นภาพวาดบนผืนผ้าใบด้วยน้ำมันและเก็บไว้ในหอศิลป์แห่งชาติในเมืองโบโลญญา ขณะที่ Vasari พิจารณางานนี้เป็นแนวทางใหม่ของ Pietro Perugino ในรูปแบบ คอมโพสิตถูกแบ่งออกเป็นสองส่วนระหว่างที่ไม่มีการเชื่อมต่อ พระแม่มารีและเด็กสูงในทรงกลมบนท้องฟ้าในตอนกลางขององค์ประกอบ Golden Arch ได้รับแสงสว่างจากสวรรค์ สมมาตรทั้งสองด้านของมันคือเทวดาที่พับมือของพวกเขาในการอธิษฐาน บัลลังก์ของเท้าเธอเป็นเมฆซึ่งยังสนับสนุนรูปทูตสวรรค์ เบื้องหลังฉากภูมิประเทศที่มีเสน่ห์ตั้งขึ้นเทวทูตไมเคิลในชุดเกราะจากซ้ายไปขวา แคทเธอรีนแห่งอเล็กซานเดรีย Apollonius ด้วยคีมและ จอห์น Theologian

« Madonna di Loreto » (1507)

พระแม่มารีและเด็กยืนอยู่บนแท่นล้อมรอบด้วยเซนต์ Hieronymus ในเสื้อผ้าของพระคาร์ดินัลและเซนต์ ฟรานซิสแห่งอัสซีซี เทวดาสององค์ที่ลอยอยู่ข้างบนถือมงกุฎ Virgin Mary Pietro Perugino ไม่มุ่งมั่นในการสร้างองค์ประกอบดั้งเดิม แต่ต้องการทำงานอย่างไม่มีที่ติด้วยคุณภาพที่เป็นไปได้สูงสุด ทุกรายละเอียดจะถูกคิดโดยเฉพาะอย่างยิ่งในทิศทางของแสง เขา refracts ในผ้าม่าน, การเล่นสีรุ้ง.

เกือบห้าร้อยปีพวกเขามองจากผืนผ้าใบของ ธรรมิกชนซึ่ง ถูกจับโดยศิลปิน เราได้รับมุมมองที่อ่อนโยนและชาญฉลาดของเราจาก Madonna, Pietro Perugino ผลงานชิ้นเอกของเขาเป็นผลงานชิ้นเอกที่ตกอยู่ในจิตวิญญาณเป็นเวลานาน ศิลปินเสียชีวิตในระหว่างการแพร่ระบาดของโรคระบาดซึ่งมาถึงเปรูเกีย