ภาพวาดของฟรานซิสเบคอน Frensis Bekon: ชีวประวัติ

ภาพวาดของใครบางคนของฟรานซิสเบคอนที่เกี่ยวข้องกับ "เลือดออก" ภาพวาด Edvarda Munka อื่น ๆ , ดูภาพเกมที่แปลกประหลาดทันทีจำผลงานชิ้นเอกของต้าหลี่และ surrealists อื่น ๆ ในท้ายที่สุดความสัมพันธ์ของผลงานของศิลปินชาวอังกฤษที่มีแนวโน้มโวหารบางอย่างไม่ได้เป็นสิ่งสำคัญดังนั้นมันจะมีส่วนร่วม (หรือทำอยู่แล้ว) ศิลปะ ผู้ชมที่เตรียมไว้สำหรับชะตากรรมที่แตกต่างกัน - ที่จะพิจารณาภาพวาดของฟรานซิสเบคอนและแบ่งปันความรู้สึกของ "นรกเขามาลงเพื่อแผ่นดิน."

ในวัยเด็กในการเนรเทศ

ในช่วงปีแรกของศิลปินวาดเหตุการณ์ที่น่ากลัวของ สงครามโลกครั้งที่หนึ่ง, เนื่องจากการที่ครอบครัวของเขาต้องออกจากไอร์แลนด์และไปที่ลอนดอน อย่างไรก็ตามในปี 1918 มาถึงมนุษยชาติโล่งใจ ความวิตกกังวล ฟรานซิสไม่ได้ลดลง สำหรับละครศิลปินในอนาคตของสงครามก็ถูกเคลื่อนย้ายในบ้านของตัวเองและเป็นฝ่ายตรงข้ามหลักของพ่อทรราช วันหนึ่งเขาได้พบเด็กในการแสวงหาความรู้คมคายไม่กี่เขาลองเสื้อผ้าของผู้หญิง พ่อไม่ยอมรับบุตรชายรักร่วมเพศและโยนเขาออกจากบ้าน ตลอดทั้งปี 17 ปีเบคอนมีการชำระ underworking สุ่มและเงินที่จะส่งแม่ของเธอ จากนั้นผู้ปกครองยากได้เข้ามาแทนที่ความโกรธด้วยความเมตตาและส่งฟรานซิสในการเดินทางกับเพื่อนครอบครัวที่ใกล้ชิด มีชายหนุ่มกลายเป็นคู่รัก ...

ล่าสไตล์

ในปี 1927 เป็นชายหนุ่มที่พบว่าตัวเองอยู่ในปารีสซึ่งเขาดูแลการจัดนิทรรศการ Picasso และแน่นตัดสินใจด้วยตัวเอง: เขาฟรานซิสเบคอน - ศิลปินที่มีภาพวาดที่เคยให้เกียรติกับความรุ่งโรจน์ดังกล่าว ชายหนุ่มรู้สึกประทับใจไม่เพียง แต่ศิลปะสมัยใหม่ แต่ยังคลาสสิก "การสังหารหมู่ของผู้บริสุทธิ์" ถูกตีด้วยศิลปิน Poussin อารมณ์ของเขาก็ดูเหมือนจะให้เขารู้ว่าภาพวาด - หนึ่งร้องไห้ใหญ่

คำสั่งสุดท้ายเป็นเรื่องปกติมาก Expressionists มองไปข้างหน้าเราบอกว่า Bekon Frensis (ภาพและประวัติของศิลปินยืนยัน) ที่ใช้ร่วมกันความเข้าใจของโลกเป็นสภาพแวดล้อมที่โหดร้ายที่คนเป็นอย่างมากที่เปราะบางและไม่มีความสุข งานมุมนี้หันไปร้องไห้ให้ความรู้สึกของความเหงา ontological

ย้อนกลับไปในลอนดอนเบคอนโทอาชีพมัณฑนากร มันจะสร้างสิ่งทอเฟอร์นิเจอร์ได้รับความนิยมกับประชาชนไม่สามารถกล่าวได้อย่างแจ่มแจ้งเกี่ยวกับงานศิลปะ ในปี ค.ศ. 1933 ซึ่งเป็นหนึ่งในการทำสำเนาของเบคอนเป็นเกียรติที่จะได้อยู่ใกล้ปิกัสโซ (ในหนังสือที่มีชื่อเสียงของนักวิจารณ์เฮอร์เบิร์อ่าน) นี้จะค่อนข้างให้กำลังใจศิลปิน แต่ไม่นาน จัดพวกเขาในปี 1934 ไม่ได้ทำให้เกิดการสัมผัสที่จะนำมันอย่างอ่อนโยนที่เกรียวกราวใหญ่ สองปีต่อมา - อีกครั้งเป็นความล้มเหลว นิทรรศการนานาชาติของ Surrealists ซึ่งนำเสนอภาพวาด Frensis Bekon เขาปฏิเสธที่ตอบในสไตล์มักจะเปรี้ยวจี๊ดบอกว่าภาพวาดที่ไม่เพียงพอเหนือ

ครบกําหนดความคิดสร้างสรรค์

สงครามปีไม่ได้ง่ายที่สุดในการฟรานซิส ตอนแรกก็ให้เครดิตกับสำรองของป้องกันฝ่ายพลเรือน แต่แล้วเลิกล้มความคิดเนื่องจากสภาวะของสุขภาพของศิลปิน (เขาได้รับความเดือดร้อนจากโรคหอบหืด) ที่ไหนสักแห่งระหว่าง 1,943 และ 1,944 เบคอนมีความศักดิ์สิทธิ์ เขาทำลายมากที่สุดของงานแรกของเขาและแทนที่จะนำเสนอโลก "สามขั้นตอนของภาพขึ้นอยู่กับการตรึงกางเขน." ถูกแล้วที่สองเกิดศิลปิน Frensis Bekon, รูปภาพ, ประวัติซึ่งจะเป็นเรื่องของครึ่งโลก

บานพับภาพได้รับการจัดแสดงในแกลลอรี่บวรีที่ก่อให้เกิดเรื่องอื้อฉาว หลัง แต่เพียงส่วนทำให้ดอกเบี้ยที่เพิ่มขึ้นกับศิลปิน ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1953 ในนิทรรศการเดี่ยวนิวยอร์กเบคอนและในปีต่อมาเขาได้รับเกียรติให้เป็นตัวแทนของสหราชอาณาจักรที่ XXVII Biennale ในเวนิส

"การศึกษาของร่างกายมนุษย์" โดย Muybridge

ในช่วงต้นยุค 60s เบคอนเป็นคนสุดท้ายที่ย้าย เขาตัดสินใจที่จะตั้งอยู่ในสถานที่ที่ครั้งหนึ่งเคยเป็นม้าถูกเก็บไว้ คอกสตูดิโอได้กลายเป็นตำนานในชีวิตของศิลปินเพราะที่นี่เป็นที่สร้างภาพวาด Frensis Bekon ที่มีชื่อซึ่งต่อมากลายเป็นที่รู้จักกันเพื่อแฟน ๆ ของศิลปะสมัยใหม่ และตรงตำนานเดียวกันกลายเป็นความสับสนวุ่นวายในสตูดิโอซึ่งที่นั่งสเก็ตช์, โปสการ์ดหนังสือพิมพ์ต้องเดินฟรานซิส โดยรวมแล้วมีกองของงานและช่างภาพ Muybridge ทำหน้าที่เป็นแหล่งข้อมูลสำหรับการสร้างเป็น "การศึกษาของร่างกายมนุษย์." เบคอนภาพหญิงและเด็ก "สถานที่" ในผลงานที่เริ่มต้นของต้นแบบ แต่ศิลปินที่ยืมมาพล็อตให้รสชาติที่น่าเศร้า ผู้หญิงที่ตราตรึงใจในความเป็นจริง, ชิ้นส่วนของเนื้อมีรอยแผลเป็นที่ไม่ไกลจากที่มีอัมพาตครอบครัวที่มีเด็ก บรรยากาศอึมครึมมากครบครันด้วยภาพวาดของพื้นที่ฟรานซิสเบคอนโทนสีแดงฉูดฉาด dehumanized สมบูรณ์

"ไสยาสน์เต็มตัว"

สำหรับสองทศวรรษที่ผ่านมาศิลปินและเพื่อน ๆ ของเขากลายเป็นขาประจำที่ "ห้องที่มีคอลัมน์" บาร์ ที่นั่นเขาได้พบว่าตัวเองของแบบจำลองซึ่งหนึ่งในนั้นเฮน Moraes ภาพเป็น "ไสยาสน์รูป" ภาพวาดนี้ที่ไม่เหมือนใครที่เต็มไปด้วยรายละเอียดที่สมจริง: peering คุณสามารถหาเข็มฉีดยาติดอยู่ในไหล่ของเธอเช่นเดียวกับเตียงกับลายโคมไฟที่เขี่ยบุหรี่ ในขณะเดียวกันร่างของเฮนตัวเองสืบปรับตัวลดลง

พล็อตเป็นอย่างชัดเจนอุปมามองเห็นได้ด้วยผลงานของศิลปินอื่น ๆ เช่น "แกร์" และ "Les Demoiselles d'Avignon" โดยปิกัสโซ เช่นม้วนไม่ได้ตั้งใจ: Frensis Bekon ซึ่งมีภาพวาดที่ถูกสร้างขึ้นด้วยตาในการทำงานของ surrealist สเปนที่พยายามที่จะ "ปลดปล่อย" ต้องห้ามมานานหลายศตวรรษเจ้าเล่ห์เปลือยเปล่าของมนุษย์

ภาพตัวเอง

จุดเริ่มต้นของยุค 70 ถูกทำเครื่องหมายสำหรับศิลปินติดกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นได้อย่างน่าทึ่ง ในปี 1971 ฟรานซิสตายคนรักโดจฮอร์ดจเดเยอร์กับคนที่เขาอาศัยอยู่ประมาณเจ็ดปี หลังเขาออกไปจากชีวิตของดจฮอนดิกินช่างภาพที่ทำงานใกล้ชิดกับศิลปิน (มันเป็นที่รู้จักกันว่าเบคอนไม่เคยเขียนผลงานของเขาจากธรรมชาติ) การสูญเสียดังกล่าวถูกบังคับมากขึ้นที่จะโทประทับตัวเอง "ผมมีไม่มีใครที่จะวาด" - เศร้าที่เขาพูดว่า

เช่นเดียวกับส่วนที่เหลือของการวาดภาพของฟรานซิสเบคอนที่ภาพตัวเองของเขาพยายามที่จะจับสาระสำคัญที่แท้จริงของรูปแบบ ศิลปินเกลียดชังผ่านไม่ได้ดังนั้นการแสดงออกทางสีหน้าแช่แข็งหรือท่าที่เป็นประโยชน์ ในทางตรงกันข้ามเบคอนรูปแบบไดนามิกจะเปลี่ยนแปรงต้นแบบ คุณลักษณะบางอย่างจะมีการวาดในรายละเอียดมากขึ้นในขณะที่คนอื่น ๆ หายไปทั้งหมด

พระสิริอมตะ

ในปี 1988 จากนั้นสหภาพโซเวียตมอสโกเป็นเจ้าภาพจัดแสดงนิทรรศการผลงานโดยฟรานซิสแม้ในจำนวน จำกัด ซึ่งเป็นหลักฐานที่ดีที่สุดของการรับรู้ของศิลปินที่อยู่ด้านนอกของโลกตะวันตก

บางครั้งภาพที่เบคอนที่เกิดจากความคิดเห็นที่หลากหลาย แต่ส่วนใหญ่ของนักวิจารณ์ยังคงยอมรับว่าละครสเก็ตช์เพรสไม่ปล่อยให้ใครไม่แยแส พวกเขามีความเกี่ยวข้องและตอนนี้หลังจาก 23 ปีหลังจากการตายของเบคอน