ศิลปะและความบันเทิงศิลปะ

คุณลักษณะใดที่โดดเด่นในภาพวาดของรัสเซียในศตวรรษที่ XX?

ในศตวรรษที่ยี่สิบครู่หนึ่งเมื่อศิลปะทั้งหมดหันไปเปรี้ยวจี๊ด และหากคุณถามว่าภาพวาดของรัสเซียโดดเด่นในสมัยนั้นจากที่ใดในประเทศอื่น ๆ เราสามารถพูดได้อย่างมั่นใจว่าศิลปินทั้งหมดได้ถูกนำตัวไปโดยเปรี้ยวจี๊ดซึ่งในภาษาฝรั่งเศสหมายถึง "ความก้าวหน้าขั้นสูง"

ประวัติความเป็นมารู้ถึงหลาย ๆ ตัวอย่างว่าในช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดเมื่อมีการเปลี่ยนยุคมา บุคคลที่สร้างสรรค์ จะเริ่มสร้างการเคลื่อนไหวที่รุนแรงขึ้นเพื่อพิจารณาเหตุการณ์ใต้ปริซึมที่แตกต่างกัน อย่างไรก็ตามศตวรรษที่ 20 ได้กลายเป็นเหตุการณ์สำคัญในเรื่องนี้

จุดเริ่มต้น

ขั้นตอนแรกของตัวแทนของรัสเซียเปรี้ยวจี๊ดอยู่ในปี 1907 เมื่อสมาคมศิลปะ "Blue Rose" ถูกสร้างขึ้นซึ่งเป็นที่รู้จักของต้นแบบใหม่ - primitivism และสัญลักษณ์รวบรวม รูปแบบศิลปะเหล่านี้ปูสะพานสู่ทิศทางใหม่ในวงการศิลปะ - เปรี้ยวจี๊ด ตัวแทนศิลปะที่สดใสแห่งแรกของแนวโน้มนี้ ได้แก่ Kazimir Malevich, Larionov และ Goncharov ซึ่งผลงานของเขาถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่กรุงมอสโก

คุณลักษณะใดที่โดดเด่นในภาพวาดของรัสเซียในศตวรรษที่ XX? ที่นี่เป็นที่มาของคำว่า "เปรี้ยวจี๊ด" ปรากฏตัวครั้งแรกโดย Benoit นำเสนอสู่โลกโดยการอธิบายงานของศิลปินจากสมาคมสร้างสรรค์ "Jack of Diamonds" ซึ่งในปีพ. ศ. 2453 ได้นำเสนอภาพนวัตกรรมครั้งแรกจากมุมมองทางเทคนิคที่งานนิทรรศการของสหภาพศิลปิน ตั้งแต่นั้นมาได้กลายเป็นที่ยอมรับว่าทุก novelties ในสาขานี้เป็นของโทรัสเซียของแปรง

ตัวแทนของเปรี้ยวจี๊ดรัสเซีย

คุณสมบัติของภาพวาดของรัสเซียในศตวรรษที่ 20 เป็นเช่นนั้นที่แนวหน้าที่เกิดมาเป็นแนวคิดที่กว้างใหญ่ในขณะที่บนพื้นฐานของรูปแบบใหม่และใหม่เกิดขึ้น ตัวอย่างเช่นศิลปินรัสเซียจำนวนมากในงานของพวกเขาได้ติดตามประเพณีของยุโรปสมัยใหม่เช่น Cubism, Suprematism, Constructivism, Rayonism, Fauvism and Futurism ตัวแทนที่สว่างที่สุดของแนวโน้มเปรี้ยวจี๊ดแห่งชาติคือ Kandinsky และ Malevich พวกเขายืนอยู่ที่ต้นกำเนิดของปรากฏการณ์ศิลปะหลายแง่มุมนี้และกลายเป็น "culprits" สำหรับการเกิดของลูกหลานของเขา - ศิลปะนามธรรม

ศิลปะนามธรรมเป็นศิลปะที่ไม่ใช่เป้าหมายซึ่งศิลปินสำหรับภาพใช้เฉพาะการรับรู้แบบผสมผสานของตัวเองเกี่ยวกับความเป็นจริงการข้ามขั้นตอนของภาพวาดคลาสสิก องค์ประกอบทางศิลปะหลักของสไตล์คือสีที่ช่วยให้ศิลปินสามารถมอบผ้าใบด้วยอารมณ์

คนแรกที่ทดลองทำเช่นนี้คือ Kandinsky ความคิดระดับโลกของเขาคือการถ่ายทอดให้มนุษย์เห็นว่าผืนผ้าใบสามารถแสดงดนตรีได้ว่าเป็นเจ้าของสีของตัวเองและมีรูปแบบที่แยกต่างหาก

จากศิลปะนามธรรมไปจนถึงความเป็นสุดยอด

ภาพวาดของรัสเซียเปลี่ยนไปตลอดช่วงต้นศตวรรษที่ 20 หลังจากที่ Kandinsky นำเสนอผลงานนามธรรมครั้งแรกเป็นครั้งแรกในปี 1909 ความคุ้นเคยของเขากับ Kazimir Malevich เกิดขึ้นแม้ว่าเขาจะเป็นผู้ชื่นชมทุกสิ่งทุกอย่างใหม่ แต่อย่างไรก็ตามยังคงได้รับอิทธิพลจากความประทับใจ จากช่วงเวลานี้ผลงานของศิลปินเริ่มได้รับการเปลี่ยนแปลงซึ่งเมื่อปี พ.ศ. 2456 ได้แสดงให้เห็นว่าเขาเป็นตัวแทนของลัทธิอนาคต

เมื่อเวลาผ่านไป Malevich ได้ชี้ให้เห็นอีกครั้งว่าคุณลักษณะโดดเด่นของภาพเขียนของรัสเซียในศตวรรษที่ 20 อย่างไรเขาก็กลายเป็นผู้ก่อตั้งแนวโน้มถ่วงใหม่เรียกว่า Suprematism ลักษณะเด่นของทิศทางนี้คือรูปทรงสี่เหลี่ยมถูกวางไว้ในองค์ประกอบของงาน ในความเป็นจริง Suprematism เป็นอีกหนึ่งรูปแบบของศิลปะนามธรรมเนื่องจากมีลักษณะคล้ายกัน:

  • ปราศจากจุดหมาย;
  • ขาดปริมาณ;
  • รูปทรงเรขาคณิต (สามารถมี รูปทรงเรขาคณิตที่ ไม่สามารถถอดออก ได้ แต่ส่วนตรงกลางของภาพเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า);
  • ความไม่สมดุล

Malevich เชื่อว่า Suprematism เป็นเครื่องบินแบบใหม่ที่สามารถเข้าถึงความเข้าใจของศิลปินประเภทใหม่ที่สามารถเอาชีวิตรอดจากอดีตได้ สิ่งที่โดดเด่นโดดเด่นคือภาพวาดของรัสเซียในสมัยนั้น? ในความเห็นของตัวแทนของ Suprematism นี่เป็นโอกาสที่จะเข้าใจถึงศิลปะระดับสูงสุดเพื่อเรียนรู้การเปลี่ยนแปลงและความคงที่ของพื้นที่โดยการลดพื้นที่

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 th.birmiss.com. Theme powered by WordPress.