รอยลิกเตนชไตน์ - สร้างรูปแบบของ "ศิลปะป๊อป"

ที่โดดเด่นของ ศิลปินของศตวรรษที่ XX ที่ เขารวบรวมการ์ตูนหายใจชีวิตใหม่ในพวกเขาทำให้ผู้ชมที่จะมุ่งเน้นไปที่จำเป็นทิ้งรายละเอียดเล็ก ๆ น้อย ๆ เพียงพอในภาพวาดของเขาและอารมณ์ขันและการเสียดสีในตัวอย่างคลาสสิกของภาพวาดตกแต่งในสไตล์ร่วมสมัย เพื่อนร่วมงานในการประชุมเชิงปฏิบัติการสร้างสรรค์, ช่างภาพและนักวิจารณ์ถูกเสน่ห์โดยภาพที่วาดรอยลิกเตนชไตน์

วัยเด็กและวัยรุ่น

ศิลปินในอนาคตเกิดในเขตชานเมืองของเมืองที่สวยและทันสมัยที่สุดในโลก - นิวยอร์ก พ่อแม่ผู้ปกครองได้รับสามัญขยันชนชั้นกลางและขณะที่พวกเขาสามารถให้เด็กการศึกษาที่ดี ตอนแรกมันเป็นโรงเรียนที่สาธารณะ แต่ได้เห็นความสามารถของเด็ก (ซึ่งบังเอิญเป็นหนี้สงสัยจะสูญมาก) ส่งเขาไปเรียนที่โรงเรียนศิลปะที่มีชื่อเสียง

รายการที่ผิดปกติใหม่ชอบรอยและตอนนี้เขาเริ่มที่จะตื่นขึ้นมาความอยากเพื่อความงาม มากเสียจนหลังจากสำเร็จการศึกษาเขาใช้เวลาในการคิดริเริ่มของตนเองเข้าร่วมชั้นเรียนที่ศึกษาศิลปะลีก แต่น่าเสียดายที่มหาวิทยาลัยนิวยอร์กจำเป็นต้องมีจำนวนมากเกินไปของเงินและรอยลิกเตนชไตน์ไปเรียนที่วิทยาลัย ที่รัฐโอไฮโอ, มุ่งเน้นไปที่การศึกษาศิลปะ

การศึกษา ในขั้นตอนแรก

การเรียนรู้เทคนิคการวาดภาพคลาสสิกการศึกษาประวัติศาสตร์ของวิชาทฤษฎีและทิศทางการออกแบบที่ค่อนข้างใหม่ผู้สร้างอนาคตจะพยายามที่จะหาทิศทางในศิลปะสไตล์และพัฒนารูปแบบการวาดภาพที่เป็นที่รู้จัก แต่ภาพแรกเป็นคล้ายกับการทำงานที่มีชื่อเสียงของปิกัสโซและ Braque ชายหนุ่มไม่พอใจกับตัวเอง แต่ไม่มากเพื่อที่จะกลายเป็นภาวะซึมเศร้าจริง จากความคิดเกี่ยว distracts ที่สวยงามของเขาสงครามโลกครั้งที่สองซึ่งเข้าอเมริกาในปี 1943 ทุกคนที่มีความเหมาะสมในการส่งไปต้อนรับและรอยก็ไม่มีข้อยกเว้น

เมื่อสงครามจบลงด้วยชัยชนะของพันธมิตรศิลปินก็สามารถที่จะสำเร็จการศึกษาของเธอปริญญาโทและเริ่มการเรียนการสอนที่โรงเรียนเก่า

ทดสอบปากกา

รอยลิกเตนชไตน์ซึ่งภาพไม่ได้เดิมมากที่จุดเริ่มต้นของอาชีพของเขาจัดนิทรรศการครั้งแรกของเขาในปี 1948 จากนั้นเธอก็ไม่ได้ทำเร่งด่วนที่คาดหวัง เราสามารถพูดได้ว่าการทำงานไปสังเกตเพราะพวกเขาไม่ได้แบกบุคลิกภาพของมนุษย์ที่สร้างพวกเขา เหล่านี้เป็นตัวอย่างที่ดีของ Cubism แต่เพียงเท่านั้น

หลังจากที่บางครั้งมีการจัดนิทรรศการอีกครั้งในแมนฮัตตันในนิวยอร์ก ได้รับการยอมรับในเมืองนี้หมายถึงการดึง ตั๋วที่ชนะ วิจารณ์การทำงาน ความคิดสร้างสรรค์รอยลิกเตนชไตน์แล้วมีองค์ประกอบไม่เพียง แต่ Cubism, expressionism แต่ยังมีลักษณะเฉพาะที่มุ่งเน้นในรูปแบบที่ไม่ได้มาตรฐานและการเลือกสี

การเปลี่ยนแปลงที่ไม่คาดคิด

หลังจากช่วงเวลาสั้นของเวลาในยุคกลางของศตวรรษที่ผ่านมาศิลปินตัดสินใจที่จะเปลี่ยนลักษณะและรูปแบบของการทำงานของเขา เขาไม่ต้องการที่จะมีส่วนร่วมในการวาดภาพคลาสสิกจะดึงดูดศิลปะมวล รอยลิกเตนชไตน์ดึงความสนใจไปโฆษณา, การ์ตูน, การ์ตูน, ภาพที่น่าจดจำใด ๆ เขาใช้พวกเขาสำหรับฐานและเติมเต็มภาพวาดของคุณกลายเป็นสิ่งใหม่

ดังกล่าวเปิดคมแรกทำให้เกิดความสับสนและการปฏิเสธของประชาชนที่จะใช้ในการบาง ทิศทางในการวาดภาพ และไม่ได้หวังว่าจะมีความยืดหยุ่น แต่เมื่อเวลาผ่านศิลปินรอยลิกเตนชไตน์ได้รับความคิดเห็นคลั่งแรกรูปแบบใหม่มีแฟน ๆ และแม้กระทั่งมันเขี้ยว

ที่เพิ่มมากขึ้น

ในยุคทศวรรษที่หกมันเป็นเวลาที่มีชื่อเสียงระดับนานาชาติ คนรักศิลปะทุกคนรู้ว่าใครรอยลิกเตนชไตน์ ภาพของความปรารถนาของเขาที่จะมีทั้งหมดแกลเลอรี่ที่มีชื่อเสียง, การจัดนิทรรศการในยุโรปและอเมริกา ทำให้ชื่อของ "ศิลปะป๊อป" รูปแบบใหม่ และเขาไม่เพียง แต่ติดอยู่ แต่ยังมีแฟน ๆ และสาวกของตน

ในตอนท้ายของศตวรรษที่ผ่านมาเป็นเวทีสำหรับศิลปินการก่อตัวสุดท้ายของทิศทางในศิลปะกรอกด้วยรายละเอียดและความคิด แต่ทันทีที่มันจะออกผลิตผลของสตูดิโอที่สะดวกสบายและออกในโลกขนาดใหญ่ก็สิ้นสุดสภาพการเป็นที่น่าสนใจสำหรับผู้สร้าง รอยลิกเตนชไตน์กลับไปที่ลืมไม่ถูกแสดงออกและศิลปะนามธรรมที่มากประหลาดใจแฟน ๆ ของเขา

ในระยะเวลาอันสั้นของเวลาศิลปินที่โดดเด่นนี้สามารถเขียนตัวเองลงในประวัติศาสตร์เป็นผู้เขียนของแท้สไตล์ใหม่ นอกจากนี้เขากลายเป็นที่รู้จักในฐานะผู้สร้างที่หลายต่อหลายครั้งในชีวิตของฉันที่มีการเปลี่ยนแปลงรูปแบบของการเขียน ความคิดสร้างสรรค์รอยลิกเตนชไตน์ยังคงทำหน้าที่เป็นตัวอย่างสำหรับศิลปินหน้าใหม่และภาพวาดของเขามีขายในการประมูลที่มีชื่อเสียงที่สุด

Lichtenstein เสียชีวิตในตอนท้ายของศตวรรษที่ยี่สิบในปี 1997 เขาไม่ได้ถูกลืมจากแฟน ๆ และเพื่อน ๆ แต่การเปลี่ยนแปลงขั้นพื้นฐานที่เกิดขึ้นกับวิสัยทัศน์ของเขาสร้างสรรค์ภาพวาดของเขาเองที่สาธารณะค่อนข้างแปลก คลื่นลูกที่สองของความนิยมมาต่อมาเมื่อสาวกมันเป็นสมัครพรรคพวกของรูปแบบใหม่เริ่มที่จะยกระดับชื่อของครูและพี่เลี้ยงของเขา