ขนาดในเพลง: การกำหนดสายพันธุ์ จังหวะในเพลง

ทุกคนที่กำลังศึกษาดนตรีและเสมอไปการศึกษา ของโน้ตดนตรี และ solfege และเป็นหนึ่งในความเป็นจริงพื้นฐานคือขนาดของเพลง ต่อไปจะได้รับการพิจารณาพันธุ์หลักของพวกเขาวิธีการของความมุ่งมั่นและบางส่วนของการรวมกันที่พบมากที่สุด

แนวคิดของดนตรีเมตร

ก่อนที่จะให้ความหมายของสิ่งที่เป็นลายเซ็นเวลาที่คุณจะต้องมีความคิดเกี่ยวกับแนวคิดที่เรียกว่าดนตรีเมตร

เป็นที่เชื่อกันว่าทุกเพลงจะขึ้นอยู่กับระลอกคลื่นที่เรียกว่า - สลับหุ้นเท่ากับระยะเวลาของการที่สามารถที่แข็งแกร่งและอ่อนแอ หุ้นที่แข็งแกร่งอยู่เสมอในสถานที่แรกในการเจรจาต่อรอง แต่เราต้องไม่สร้างความสับสนให้เต้นที่แข็งแกร่งด้วยสำเนียงเช่นการเลือกสามารถบัญชีและการเต้นที่อ่อนแอ

ในดนตรีร่วมสมัยมักจะสามารถพบเมตรประกอบด้วยสองหรือสามแฉก ในแง่ง่าย bilobate เมตรประกอบด้วยจังหวะหนึ่งที่แข็งแกร่งและอ่อนแอ (หนึ่งสอง) และสามเมตร - หนึ่งที่แข็งแกร่งและอ่อนแอสอง (หนึ่งสองสาม) ดังนั้นดนตรีเมตรสามารถอธิบายเป็นขั้นตอนของการนับ alternations หรือแม้กระทั่งเป็นชนิดของตารางชั่วคราวกับลำดับที่ระบุในหุ้นของ

ประเภทของหุ้นและพันธุ์ของพวกเขา

การทำความเข้าใจสิ่งที่เป็นลายเซ็นเวลานั้นมันเป็นไปไม่ได้โดยปราศจากความรู้ของส่วนแบ่งสายพันธุ์ ที่ได้รับการกล่าวว่าพวกเขาอยู่ในกรณีที่ง่ายจะแบ่งออกเป็นจุดแข็งและจุดอ่อน

แต่บางคนอาจจะเถียงพวกเขากล่าวว่า แต่สิ่งที่เป็นขนาดที่พบมากที่สุดของ 4/4? ในเพลงก็เป็นที่เชื่อว่าหุ้นครั้งแรกในมันเป็นความแข็งแกร่งที่สองและสี่ - มีความอ่อนแอ แต่ที่สาม - ที่ค่อนข้างแข็งแกร่ง ขนาดตัวเองเป็นที่ซับซ้อนเพราะมันประกอบด้วยสองช่วงเวลา แต่นี้จะมีการหารือแยกต่างหาก

จังหวะในเพลง

ตอนนี้คำไม่กี่คำเกี่ยวกับความหมายของการเจรจาต่อรอง ในแง่ง่ายจังหวะของเสียงเพลง - คือปริมาณของเสียงจากที่หนึ่งไปยังอีกกระพือ

ไม่ว่ามันจะถูกระบุไว้ในลายเซ็นเวลาของหุ้นทั้งหมดในวงจรอาจจะนำเสนอเพียงหนึ่งกระพือและจำนวนของจุดแข็งและจุดอ่อนของญาติ ๆ บัญชีในวงจรเสมอเริ่มต้นด้วย "เวลา." ขึ้นอยู่กับขนาดสัดส่วนอาจจะได้รับการยกย่องว่าเป็น "ครั้งที่สอง" ( "หนึ่งสองหรือสาม"), "หนึ่งและสองฉัน" ( "เวลาและสองและ Tri-i") ฯลฯ d.

ลายเซ็นเวลาในดนตรี: พันธุ์หลัก

สุดท้ายเราหันไปแนวคิดของขนาด ขนาดของเพลงบางครั้งเรียกว่าเมตรแสดงออกตัวเลขที่ระบุระยะเวลาที่ญาติและแบ่งปันจำนวนของพวกเขาในหนึ่งรอบ

ทำไมเราจึงใช้แนวคิดของระยะเวลาที่สัมพันธ์กันหรือไม่ แต่เพียงเพราะหุ้นสามารถแบ่งออกเป็นส่วนประกอบซึ่งไม่ได้ให้เมตรดนตรี ยกตัวอย่างเช่น 4/4 ในเพลงได้กำหนดตัวอักษรละติน«C»ให้สำหรับหนึ่งรอบซึ่งประกอบด้วยสี่บันทึกไตรมาสในจำนวนของ

แต่ทราบในแต่ละไตรมาสนอกจากนี้ยังสามารถแสดงเป็น eighths รวมกัน, สิบหก, สองสามสิบหรือ 64 บันทึก! วิธีที่พวกเขาจะถูกรวมเข้ากับแต่ละอื่น ๆ ตัดสินใจที่จะมีนักแต่งเพลงของตัวเอง สิ่งที่สำคัญ - ว่าผลรวมของพวกเขาจะต้องไม่เกินระยะเวลารวมของเสียงที่สอดคล้องกับสี่ แต่นี้เป็นพื้นฐานของความรู้ทางดนตรี

ในฐานะที่เป็นสายพันธุ์หลักลายมือชื่อเวลาของเพลงจะแบ่งออกเป็นที่ง่ายและซับซ้อน ขนาดที่มีความซับซ้อนยังรวมถึงประเภทของการผสมที่ไม่สมมาตรและขนาดแตกต่างกัน

ลายเซ็นเวลาที่เรียบง่าย

ตามความเข้าใจของมิเตอร์มันเป็นไปได้ที่จะอธิบายมิติเพลงที่เรียกว่าเพียงแค่ พวกเขาแตกต่าง bilobate และสามเท่า ในกรณีแรกซ้ำของส่วนแบ่งการที่แข็งแกร่งเกิดขึ้นผ่านอ่อนแอหนึ่งและในสอง - สอง

ขนาดที่พบมากที่สุดได้รับการพิจารณา bilobate 2/8, 2/4 และ 2/2 (2/2 ขนาดของเพลงเช่นเดียวกับ 2/8, เป็นอย่างมากที่หายากและมีการพิจารณา แต่เพียงผู้เดียวเป็นส่วนหนึ่งของความรู้ทางทฤษฎี) ของ ternary เมตรเหล่านี้เป็น 3/4, 3/8 และ 3/2 อีกครั้งขนาดของ 3/2 หรือ 3/8 ไม่ได้ใช้และขนาดของ "สามในสี่" เป็นที่พบมากที่สุด (เช่นมันจะถูกใช้สำหรับแทบวอลทซ์ทั้งหมด)

ลายเซ็นเวลาที่ซับซ้อน

มิติที่ซับซ้อนในกรณีที่ง่ายที่สุดก็ควรจะเข้าใจว่าเป็นสหภาพของสองคนหรือมากกว่าที่เรียบง่าย ในกรณีนี้มันเป็นจังหวะแรกของมิติแรกคือการที่แข็งแกร่งและเหมือนหุ้นที่แข็งแกร่งของสองโดยอัตโนมัติย้ายเข้าหมวดหมู่ของค่อนข้างแข็งแกร่ง

ขนาดที่ซับซ้อนที่ง่ายที่สุดในการทำความเข้าใจคือขนาดเช่น 4/4, 4/2, 6/4, 6/2, 6/8, 12/8, 8/4, 8/8 ในขณะที่คุณสามารถดูขนาดเหล่านี้มีการเทียบเคียงกับแต่ละอื่น ๆ เช่น 8/8 - มันเป็นสิ่งเดียวกับ 4/4

ผสมและอสมมาตรลายเซ็นเวลา

สิ่งหนึ่ง - ขนาดผสม ในเพลงที่ห้าที่พบบ่อยที่สุด, เจ็ด, เก้าและ odinnadtsatidolnye รวมกัน และลำดับเศษส่วนตามลำดับอาจจะดูแตกต่างอย่างสิ้นเชิง พิจารณาตัวอย่างเช่น 5/4

เมื่อมีการสร้างขนาดนี้ใช้ส่วนผสมง่าย: 2/4 และ 3/4 แต่รวมกันจะมีรูปแบบและ "3 + 2" และ "3 + 2" ดังนั้นจึงมีการชดเชยจากจังหวะที่แข็งแกร่ง

ส่วนใหญ่บางทีองค์ประกอบที่สดใสและเป็นที่รู้จักเขียนในขนาดนี้ด้วยการรวมกันของ "3 + 2" อาจจะเรียกว่า "Aria Marii Magdaliny" จากร็อคโอเปร่า Endryu Lloyda เว็บเบอร์เป็น "Iisus Hristos - ซูเปอร์สตา"

สำหรับมิติอื่น ๆ ซึ่งรวมกันได้มากขึ้น ดังนั้นสำหรับตัวอย่างเช่น 7/8 ลายมือชื่อเวลาอาจประกอบด้วยลำดับของ "2 + 2 + 3", "2 + 3 + 2" หรือ "3 + 2 + 2" ในมิติที่เก้าและ odinnadtsatidolnyh ของการเปลี่ยนแปลงตามลำดับมากขึ้น แต่เมื่อคุณสร้างเพลงที่มีการใช้ขนาดดังกล่าวจะมีมูลค่าการจดจำว่าฟังเฉลี่ยเมื่อได้ยินทำนองเพลงนี้เป็นที่รับรู้ด้วยความยากลำบากและทำให้มันไม่สามารถทุกคน

แต่ถ้าคุณมองไปที่วงดนตรีที่เล่นโลหะฟาดพวกเขาจะรับมือกับมันได้ดีและค่อนข้างบ่อยรวม riffs "มอมแมม" ด้วยง่ายธรรมดาหรือมิติที่ซับซ้อน

ยกตัวอย่างเช่นกลุ่มเดียวกัน Xentrix ประสบความสำเร็จมากสลับมิติ 3/4 กับแฝดแปดต่อหุ้นและ 7/8 บางครั้งการเพิ่ม 9/8 ธรรมชาติ, ฟังเตรียมตัวที่จะกำหนดขนาดของหูตั้งแต่ครั้งแรกที่จะไม่ง่ายอย่างนั้น แต่มันเสียงมากที่น่าสนใจมาก โดยทั่วไปคลาสสิกของประเภทที่

ลายเซ็นเวลาตัวแปร

ประเภทของมิติในเพลงนี้เป็นของหายากมากและส่วนใหญ่อยู่ในชาวบ้านดนตรีแห่งชาติ เพลงพื้นบ้านบัลแกเรีย - ตัวอย่างที่เด่นชัด

แนวคิดของคำที่มีความหมายเพียงองค์ประกอบที่มีขนาดฐานอาจแตกต่างกันหลายต่อหลายครั้งเช่นการใช้การชุมนุมหลายที่ซับซ้อนและหลายมิติไม่สมดุล

วิธีการกำหนดจำนวนเงินของ

ในการกำหนดขนาดของผู้ฟังต้องอาศัย แต่เพียงผู้เดียวในหูของเขาและ ความรู้สึกของจังหวะ วิธีเดียวที่จะมองเห็นที่มันฟังสบายจากการที่คุณจะต้องทำให้การเริ่มต้น

อย่างไรก็ตามในเกือบทุกโรงเรียนดนตรีในการฝึกอบรมนักศึกษาบทเรียนหูใช้เทคนิคพิเศษในการดำเนินการ ยกตัวอย่างเช่น 4/4 จะนำเสนอเป็นโบกมือลงครั้งแรกและจากนั้น - ซ้ายแล้ว - อีกครั้งไปทางขวาและขึ้นไป (ปกติ 45 องศา)

สามในสี่ - กวาดลงขวาขึ้น หกแปด - กระพือลงซ้ายขวาแล้วขึ้นและสองชั้นนำสัญญาณภาพทางขวา (หรือชุดอื่น ๆ ) อย่างไรก็ตามในตอนแรกในการกำหนดขนาดของการฟังและการเขียนครู dictations ในการพัฒนานักเรียนในความรู้สึกของจังหวะจงใจปล่อยจังหวะที่แข็งแกร่งของแต่ละวัด มันเป็นเทคนิคนี้ช่วยให้มั่นใจว่าในอนาคตผู้คนจะสามารถกำหนดประเภทของมิติใด ๆ (แม้จะคำนึงถึงการหมุนเวียนของพวกเขา) อย่างอิสระและไม่มีสำเนียงหรือเคล็ดลับใด ๆ

ข้อสรุป

ถ้าคุณวาดเส้นก็อาจจะตั้งข้อสังเกตว่าขนาดของเพลงที่มีการเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับความเข้าใจในดนตรีเมตรหุ้นและบาร์ ดังนั้นการที่จะเรียนรู้วิธีการกำหนดสิ่งที่ว่ามิติของเสียงในการทำงานดนตรีใด ๆ อย่างเห็นได้ชัดโดยไม่ต้องพื้นฐานของความรู้ทางดนตรีและการฝึกอบรมหูที่ขาดไม่ได้

แต่นักเรียนจำนวนมากอย่างน้อยในขั้นต้นการฝึกอบรมหูที่จะนำมันอย่างอ่อนโยนไม่ชอบคิดว่ามันไม่จำเป็นและยากที่จะเข้าใจ แต่ก็เป็นเขาเป็นรากฐานที่ดีที่ให้ดินอุดมสมบูรณ์สำหรับการก่อตัวของคนที่เป็นนักดนตรีระดับมืออาชีพสูงสุดที่ หลังจากทั้งหมดได้ Richi Blekmor, มือกีต้าร์ที่มีชื่อเสียงระดับโลกผู้เล่นในกลุ่มที่รู้จักกันดีอย่างเช่นสีม่วงเข้มและสีรุ้งที่ถกเถียงกันอยู่ว่าความเร็วของการเคลื่อนไหวของนิ้วบนย่าง - มันไม่ได้เป็นเทคนิค โดยไม่ต้องมีความรู้และศีลคลาสสิกของเพลงที่จะกลายเป็นมืออาชีพของระดับสูงสุดเป็นไปไม่ได้

เพื่อให้นักดนตรีสามเณรสามารถให้คำแนะนำที่มีความอดทนและความเพียรและศึกษาวิชาเหล่านี้ได้อย่างทั่วถึง ในการศึกษาดนตรีถ้าผมอาจจะพูดอย่างนั้นก็คือ - ในฐานะ "พ่อของเรา".