Klod Debyussi: ประวัติสั้น ๆ ของนักแต่งเพลงประวัติศาสตร์ของชีวิตและความคิดสร้างสรรค์ผลงานที่ดีที่สุด

นักแต่งเพลงอคีลคลด Debyussi เพื่อคืนดีแนวโรแมนติกและความทันสมัยและที่สิบเก้าไปในศตวรรษที่ยี่สิบเป็นหนึ่งในตัวเลขที่สำคัญที่สุดในชีวิตดนตรีในช่วงเวลานั้น นอกจากนี้ยังมีเพลงที่สวยงามที่เขาเขียนดีมากนักวิจารณ์เพลงที่เป็นของแข็ง มีบุตรชายที่คุ้มค่าหลายมีความภาคภูมิใจของฝรั่งเศสและเป็นหนึ่งของพวกเขา - Klod Debyussi ประวัติโดยย่อของเขาครอบคลุมในบทความนี้

วัยเด็ก

นักแต่งเพลงที่เกิดในเขตชานเมืองของกรุงปารีสในสิงหาคม 1862 พ่อของเขาเป็นเจ้าของร้านจีนขนาดเล็กไม่ช้าเขาก็ขายและได้ทำบัญชีในปารีสที่ครอบครัวของเขาและย้าย

มีและใช้เวลาเกือบทั้งหมดวัยเด็กของเขา Klod Debyussi ประวัติโดยย่อกล่าวว่าเขาเป็นช่วงเวลาสำคัญของการขาดงานของนักแต่งเพลงในอนาคตในเมือง มันเป็นสงครามฝรั่งเศสปรัสเซียและแม่ของฉันเอาเด็กออกไปจากการถ่ายภาพ - ในเมืองคานส์

เปียโน

มีตอนอายุแปด Claude เริ่มเรียนเปียโนและพวกเขาชอบเขาเพื่อให้และกลับไปปารีสเขาไม่ได้เลิก ที่นี่เขาสอนอองตวนเน็ตโมต้ de Fleurville, toscha กวีแวร์กแลนและลูกศิษย์ของนักแต่งเพลงและนักเปียโนโชแปง หลังจากนั้นสองปี (สิบปี), Claude ได้ศึกษาที่ปารีส Conservatory: เปียโนเขาสอนเขาแอนทอน Marmontel, solfege - Aotber Lavinyak และร่างกาย - เซซาร์แฟรงก์

เจ็ดปีต่อมา Debussy ได้รับรางวัลสำหรับการทำงานของโซนาตาโดยแมนน์ไม่มีอะไรมากที่เขาไม่ได้ทำเครื่องหมายในระหว่างการศึกษาของเขาที่เรือนกระจก แต่ระดับของความสามัคคีและการประกอบระเบิดอื้อฉาวจริงซึ่งได้เข้าร่วมโดย Klod Debyussi ประวัติโดยย่อและที่แน่นอนกล่าวถึงนี้ ครูโรงเรียนเก่า Emil Dyuran ไม่อนุญาตให้แม้แต่เจียมเนื้อเจียมตัวมากที่สุดการทดลองแผนประสานและ Debussy เรียกว่าขี้โอ่ความสามัคคีครูเสียงทางตลกของการเรียงลำดับ เขาเริ่มเรียนองค์ประกอบเฉพาะหลังจากที่เกือบสิบปีที่ผ่านมาในปี 1880 ศาสตราจารย์ Ernesta Giro

Debussy และรัสเซีย

ไม่นานก่อนหน้านี้การทำงานของครูสอนดนตรีบ้านและนักเปียโนที่ถูกพบในครอบครัวที่ร่ำรวยรัสเซีย ครอบครัวเดินทางไปยังอิตาลีและสวิตเซอร์กับเธอและ Klod Debyussi ประวัติโดยย่อมีรายละเอียดบอกเกี่ยวกับผู้มีพระคุณ Nadezhda ฟอน Meck ที่ช่วยไชคอฟสกีและหลาย ๆ คนที่สร้างสรรค์อื่น ๆ มันเป็นอย่างนี้และได้รับการว่าจ้างโคลดเดอบูว์ซี สองฤดูร้อนในนักแต่งเพลงแถวที่จัดขึ้นใกล้มอสโก - ใน Plescheevo ที่เขาได้ทำความคุ้นเคยในรายละเอียดกับเพลงใหม่ล่าสุดและรัสเซียก็ยินดีกับโรงเรียนขององค์ประกอบนี้

ที่นี่เขาเปิดและไชคอฟสกี Balakirev และ Borodin เขารู้สึกประทับใจโดยเฉพาะอย่างยิ่งเพลง Mussorgsky พร้อมกับฟอน Meck ในเวียนนา Debussy แรกที่ผมได้ยินแว็กเนอร์หลงโดย "ละครและเพลง" แต่น่าเสียดายที่ในเร็ว ๆ นี้ที่น่าพอใจและเป็นประโยชน์ (และเงินดี) งานที่ต้องออกเพราะค้นพบก็หลงใหลบาง Debussy ลูกสาวคนหนึ่งของของฟอน Meck

อีกครั้งในปารีส

ในบ้านเกิดของนักแต่งเพลงที่มีนักดนตรีในสตูดิโอแกนนำซึ่งเขาได้พบกับการร้องเพลงมือสมัครเล่นมาดามเวเนียร์ซึ่งจะขยายวงของคนรู้จักในโบฮีเมียกรุงปารีส

สำหรับเธอที่เขาแต่งชิ้นเอกครั้งแรกของเขา ที่นี่ในที่สุดเริ่มต้นที่แท้จริงของ "แกนนำ" Klod Debyussi ชีวประวัติบทสรุปของที่มีคำอธิบายของความสัมพันธ์เหล่านี้และผลที่ - บอสประณีต "ที่กลับกลอก" และ "พิณ" กล่าวว่าขั้นแรก

รางวัลทางวิชาการ

ในขณะเดียวกันยังคงเรียนเรือนกระจก มี Claude พยายามที่จะหาการยอมรับและประสบความสำเร็จในหมู่เพื่อนร่วมงาน และใน 1883 เขาได้รับรางวัลสำหรับการร้องประสานเสียง "Gladiator" สองปรีซ์เดอโรม จากนั้นเขาก็เขียนประสานอีก - "ลูกชาย" และในปีต่อไปได้รับรางวัลกรังปรีซ์เดอโรมด้วยความช่วยเหลือเขาในเรื่องนี้ (ฉับพลันและสัมผัส) นักแต่งเพลงชาร์ลกูโน

พรีเมี่ยมเช่นต้องทำงานบนพื้นฐานบังคับและ Debussy มีความล่าช้าอื้อฉาวสองเดือนปิดที่ค่าใช้จ่ายของประชาชนไปยังกรุงโรมที่นานสองปีที่ต้องมีชีวิตอยู่กับผู้โชคดีอื่น ๆ ที่วิลล่าเมดิชิและสร้างมีเพลงที่จะโปรด konservatortsam วิชาการ

กรุงโรม

ชีวิตที่นำ Klod Debyussi, ประวัติสั้นสำหรับเด็กแทบจะไม่ได้อยู่ด้วยกันจึงเป็นสิ่งที่ขัดแย้งและคลุมเครือ เขาต้องการที่จะอยู่ในการจัดอันดับของสถาบันการศึกษาของพรรคอนุรักษ์นิยมและต่อต้าน รางวัลที่ได้รับรางวัล แต่เพื่อตอบสนองความมันไม่มีความปรารถนาเพราะคุณจะต้องคำนวณด้วยความต้องการทางวิชาการ

และแทนที่จะเขียนเพลงเป็นสิ่งที่สวยงามแบบดั้งเดิม และอื่น ๆ ที่คุณต้องการของคุณเองเดิมและไม่มีใครเหมือนภาษาดนตรีและสไตล์! จากที่นี่และความขัดแย้ง อาจารย์วิชาการไม่ยอมรับและไม่ได้ใส่อะไรใหม่

ทฤษีการเขียนภาพ

คาดว่าจะเป็นยุคโรมันของความคิดสร้างสรรค์ไม่ได้เป็นรางวัลมาก เพลงอิตาเลี่ยนก็ไม่ได้ใกล้ชิดกับนักแต่งเพลงที่เขาไม่ชอบโรม ... แต่มีซับเงิน นี่ Debussy เรียนรู้บทกวีของ Pre-Raphaelites และเริ่มที่จะเขียนบทกวี "บริสุทธิ์คู่หมั้น" สำหรับเสียงและวงออเคสตรา เธอเขียนบทกวีสำหรับกาเบรียลรอสเซตติ มันเป็นในงานนี้ Debussy แสดงให้เห็นคุณสมบัติของบุคลิกภาพทางดนตรีของเขา

หลังจากนั้นไม่กี่เดือนในกรุงปารีสโดยมีบทกวีไพเราะ Heine "Zyuleyma" และในปีต่อมาชุดสำหรับนักร้องประสานเสียง (เปล่งเสียง) และออร์เคสตรา "ฤดูใบไม้ผลิ" - ภาพวาดโดย Botticelli นี่เป็นชุดและนักวิชาการ spodvigla บอกว่าเป็นครั้งแรกในความสัมพันธ์กับเพลงของคำว่า "อิมเพรส" ที่ คำว่าเป็นความเสียหายให้กับพวกเขา Debussy เกินไปไม่ชอบคำว่าและในทุกวิถีทางพยายามที่จะห่างจากเขาในความสัมพันธ์กับการทำงานของเขา

เกี่ยวกับรูปแบบ

ในช่วงเวลาที่ค่อนข้างฤษีเอารูปร่างที่จิตรกร แต่เพลงไม่ได้กำหนดเวลาแม้กระทั่ง แม้รูปแบบยังไม่ได้รับการนำเสนอในงานดังกล่าวข้างต้นของนักแต่งเพลง เพียงแค่อาจารย์นักวิชาการหูอย่างถูกต้องลงโทษแนวโน้มและกลัวสำหรับ Debussy

แต่เรื่องเดียวกัน "Zyuleyme" Debussy ตัวเองพูดถึงแม้จะมีการประชดและถ้อยคำที่ทำให้เขานึกถึงเพลงนี้ไม่ได้เป็นสิ่ง Meyerbeer แวร์ดีไม่ได้ แต่ทั้งสองผลงานที่ผ่านมาเขามีประชดไม่ก่อให้เกิดไม่ได้และเมื่อ "ฤดูใบไม้ผลิ" ปฏิเสธที่จะดำเนินการในเรือนกระจกที่มีประสิทธิภาพเดียวกัน "บริสุทธิ์รัก" Debussy สว่างวาบขึ้นมาและหยุดความสัมพันธ์กับสถาบันการศึกษา

แว็กเนอร์และ Mussorgsky

ไม่กี่คนจึงกระตือรือร้นในการพัฒนาใหม่เป็น Klod Debyussi ประวัติโดยย่อของความคิดสร้างสรรค์โดยทั่วไปไม่สามารถปก แต่วงจรเพลง "ห้าบทกวีของโบดแลร์" มีคุณค่าของคำเดียว มันไม่ได้เป็นแบบจำลองของวากเนอร์ แต่อิทธิพลของโทใน Debussy ที่มีขนาดใหญ่และคุณสามารถได้ยินมัน มีมากและความทรงจำของรัสเซียโดยเฉพาะอย่างยิ่งจากความรักของเพลงโดย Mussorgsky

ตามตัวอย่างของ Debussy ตัดสินใจที่จะหาการสนับสนุนในชาวบ้านที่ไม่จำเป็นของคุณเอง ในปี 1889 ปารีสเวิลด์แฟร์ที่จัดขึ้นและที่แต่งดึงความสนใจเพลงที่แปลกใหม่ของ Java และออเคสตร้า annamitskogo การแสดงผลถูกเลื่อนออกไป แต่การก่อตัวของนักแต่งเพลงสไตล์ของมันยังไม่ช่วยก็เอาอีกสามปี

ร้านเสริมสวย Chausson

ในตอนท้ายของยุค 80 ที่จะเริ่มต้นในการสร้าง "อิมเพรส" ชิลล์โคลดเดอบูว์ซีประวัติ วันสำคัญของชีวิตของนักแต่งเพลงไม่ได้ต่าง ๆ นานาเพื่อที่พวกเขาจำไม่ได้ แต่ตอนนี้หนึ่ง - ยิ่งเช่นนี้เพราะมันเป็นสิ่งที่สำคัญ Debussy ตรงกับนักแต่งเพลงมือสมัครเล่นเออร์เนสต์ชอสสันและเพื่อนสนิทกับจำนวนผู้เข้าชมของร้านศิลปะของเขา

มีคนดังในตำนานคนที่น่าสนใจมากเช่นนักประพันธ์เพลงAlbéniz, Faur? du Parc, Phewa มีและพอลีนเวยร์ด็อตและมันมานักเขียนไอวานเทอร์เกเนฟเล่นมีไวโอลินEugèneอิสยาห์และนักเปียโนอัลเฟรดคอร์ต็ัต-Denis ที่วาด โดยโคลดมอแน มันอยู่ที่นั่นและมันก็ถูกแล้วที่เพื่อน สเตฟานมาลลาร์ม และ Klod Debyussi ชีวประวัติของนักแต่งเพลงอุดมไปด้วยการเผชิญหน้าใหม่เดทมิตรภาพและความร่วมมือ และยังว่าเมื่อเอ็ดการ์อลลันโพสำหรับชีวิตกลายเป็นนักเขียนที่ชื่นชอบของโคลดเดอบูว์ซี

เอริคซตี

อย่างไรก็ตามในช่วงเวลานี้ของผู้คนเหล่านี้จะไม่ได้รับผลกระทบมากการก่อตัวของความสามารถของนักแต่งเพลงที่เป็นที่ประชุมใน Montmartre ใน 1891 กับ taporom ธรรมดา "ร้านอาหารในเมฆ." ชื่อของเขาคืออีริกซตี Improvisation ซึ่งได้ยิน Debussy ในร้านอาหารนี้ดูเหมือนจะเขาสดผิดปกติทุกคนไม่ชอบและไม่แน่นอน kafeshantannymi ทำความคุ้นเคยกับเขา Debussy และชื่นชมเสรีภาพกับที่เขาอาศัยอยู่และพูดคุยเกี่ยวกับชีวิตของผู้คนที่เป็นอิสระ ในคำตัดสินของเขาเกี่ยวกับเพลงไม่ได้ stereotyping มันเป็นไหวพริบ bitingly และไม่ว่างเจ้าหน้าที่

แกนนำและเปียโนผลงานของซาทีเป็นตัวหนาหมด แต่ไม่ได้เขียนมืออาชีพมาก ความสัมพันธ์ของทั้งสองคนกินเวลานานเกือบศตวรรษไตรมาสและไม่เคยมีความเรียบง่ายก็คือมิตรภาพความเกลียดชังเต็มรูปแบบของการทะเลาะวิวาท แต่มักจะเข้าใจที่อุดมไปด้วย เขาอธิบาย Debussy ทุกคนต้องได้รับการกำจัดอิทธิพลความคิดสร้างสรรค์มากมายของวากเนอร์และ Mussorgsky ขณะที่มันไม่ได้เป็นความโน้มเอียงตามธรรมชาติฝรั่งเศส เขาแสดงให้เห็น Debussy เป็นเครื่องมือที่มีภาพที่มีความสุขนานศิลปินCézanne, Monet, Toulouse-Lautrec ก็ยังคงอยู่เพียงเพื่อหาวิธีการที่จะย้ายพวกเขาลงไปในเพลง

ช่วงบ่ายของฟอน

ในปี 1893 มีเพียงแค่การเริ่มต้นการเขียนเรียงความยาวบนโอเปร่าของ Maeterlinck ของ "Pelléasเอ Melisandre." และจากนั้นมันมีอยู่แล้วเป็นไปได้อย่างกล้าหาญที่จะใช้คำว่า "อิมเพรส" เพื่อเพิ่มชื่อ - Debyussi Klod ชีวประวัติ - เรื่องของชีวิตและความคิดสร้างสรรค์การเปิดประชุมบนท้องถนนเพื่อศิลปะและอื่น ๆ อีกมากมาย แต่มันเป็นชิ้นส่วนของตนและที่สำคัญคือเสมอหนึ่งบาง สำหรับ Debussy เป็นของหลักสูตรความคิดสร้างสรรค์ หนึ่งปีต่อมาในปี 1894 เมตรเขาได้รับแรงบันดาลใจจากบทกวีลูกทุ่งMallarméและเขาใจเย็น ๆ "นามบัตร" ของฤษี - "ช่วงบ่ายของฟอน" ไม่มีที่เปรียบในความฉลาดโหมโรงไพเราะ

การทำงานในโรงละครโอเปร่าได้เรียกร้องเก้าปีของชีวิตของเขา ในแบบคู่ขนาน Debussy เขียนสินค้าน้อยใหญ่ แต่ไม่ได้เข้าสู่ระบบอย่างน้อย: ดนตรีอันมีค่า "ทะเล" ที่มีขนาดไพเราะอย่างแท้จริงที่องค์ประกอบได้พูดคุยกับแต่ละอื่น ๆ (ตอนจบ - "ลมสนทนาและทะเล") นักแต่งเพลงทั้งหมดกลายเป็นจริงๆดูเหมือน Monet - โทนเสียง - "สี" - มีความผันผวนทั้งในรูปแบบลานตาที่

"ภาพ", "ทรมาน" และ "เกม"

ภาพวันหยุดดนตรีอุทิศให้กับสามประเทศ - ฝรั่งเศส, สเปนและอังกฤษถูกเขียนและดำเนินการเป็นเวลาเจ็ดปีเริ่มจากปี 1905 โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่ดีสเปน "ไอบีเรีย" - สิ้นสดใสและร่าเริงส่วนและความคมชัด Nocturne "รสชาติของคืน" ที่อยู่ตรงกลาง

ในปี 1911 ทันทีที่เป่าให้ฟังเพลงของ Debussy ที่มีความคุ้นเคยอยู่แล้วและรักเกมตามอำเภอใจ entanglements ประสานการเปลี่ยนแปลงในการทำงานของเขาในภายหลัง ความสามัคคีจู่ ๆ ก็นำจิตวิญญาณของสมัยโบราณเนื้อได้กลายเป็นความรุนแรงและประหยัดมาก มันเป็นเพลงที่ได้รับการออกแบบลึกลับของ "ความทรมานของ เซนต์เซบาสเตียน" กาเบรียล d'Annutsio จากนั้นในปี 1913 เขาได้รับการสั่งซื้อสำหรับการกระทำหนึ่งบัลเล่ต์ "เกมส์" โดยเอสพี Dyagileva ที่ Debussy อย่างกล้าหาญและเอาดีรับมือกับงาน

เปียโน

ห้องสวีทสำหรับเปียโน Debussy สร้างขึ้นในหลายศตวรรษที่คลุมเครือเกือบทุกแม้เพียงเล็กน้อยคอนเสิร์ตเปียโนเป็นอาวุธในขณะนี้กับเพลงนี้ นี้จาตุรงค์ "Bergamasque สวีท" แต่งโดยในปี 1890 และส่วนที่สามฟังครั้งแรกในปี 1901 ซึ่งสามารถตรวจสอบการเลียนแบบของสไตล์โรโคโค

จาก 1903-1910-TH Debussy เขียนสองโน๊ตบุ๊คเปียโน "โหมโรง" และ "พิมพ์" ในปี 1915 เขาเสร็จวงจรของสิบสอง "Etudes" ที่ทุ่มเทให้กับการเฟรเดอริกชอแป็ง มิตรภาพกับ อิกอร์สตราวินสกี "ได้ยิน" ในห้องสวีทสำหรับเปียโนสอง "ในสีดำและสีขาว" ซึ่งเสร็จสมบูรณ์ในปี 1915 และในบางงานแกนนำของช่วงเวลานี้

แกนนำและห้องดนตรี

นีโอคลาสสิมากขึ้นเริ่มงานเสียงของเขาในช่วงเวลาสุดท้ายของชีวิต โองการ ของกวีชาวฝรั่งเศส ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยากลายเป็นพื้นฐานของ "เพลงของฝรั่งเศส" ที่ Debussy เขียนเสร็จในปี 1904 "เดินคนรัก" ซึ่งผู้เขียนใส่หกปีของชีวิตของเขาจบการศึกษาจากพวกเขาเท่านั้นในปี 1910 แต่ "สามบอส" ในบทกวี Villon ของ เขียนได้อย่างรวดเร็ว

นอกจากเพลงเสียง Debussy ไม่ได้ออกจากห้องและประเภท: เขาเขียนจำนวนมากขนาดเล็ก แต่สว่างมากและได้กลายเป็นที่นิยมผลงานทั้งหมดสำหรับเชลโล่และเปียโนไวโอลินและขลุ่ยพิณ - สาม, ไวโอลินและเปียโน เขาไม่ได้มีเวลาที่จะครบวงจรหกเตห้อง Klod Debyussi เสียชีวิตในปี 1918 ในปารีสจากโรคมะเร็ง แต่โลกจะจำไว้เสมอ