มิคาอิลโฟกิน: ประวัติสั้น ๆ การทำงานชีวิตส่วนตัว, ภาพถ่าย

บัลเล่ต์โมเดิร์นไม่สามารถคิดโดยไม่ต้องมิฮลาโฟกินา เขาได้มีผลกระทบต่อการปฏิวัติอยู่กับชนิดของศิลปะนี้ ปฏิรูปที่โดดเด่นของบัลเล่ต์ซึ่งกลายเป็นพื้นฐานสำหรับพระสิริของรัสเซียโรงเรียนทั่วโลกในศตวรรษที่ 20 ที่ - มิคาอิลโฟคิน เขาอาศัยอยู่ชีวิตที่ยอดเยี่ยม กลายเป็นศิลปินที่จัดขึ้นในเวลาที่ยากลำบาก แต่ก็ไม่ได้ทำลายจิตวิญญาณของเขาและความเข้มแข็งเพียงความเชื่อในพลังของศิลปะ

วัยเด็ก

มิคาอิลโฟกิน, ประวัติสั้น ๆ ซึ่งไม่สามารถพอดีคำไม่กี่คำ - รากเหง้าของบัลเล่ต์ที่ทันสมัย, เริ่มต้นการเดินทางในที่ห่างไกลจากกลางของการเต้นรำ เขาเกิดในครอบครัวพ่อค้าผู้มั่งคั่งและพ่อปฏิเสธอย่างเด็ดขาดที่จะเห็นบุตรชายของนักเต้น แต่แม่สิงศิลปะการแสดงบัลเล่ต์ก็สามารถที่จะต่อต้านความคิดของสามีของเธอ เธอให้ลูกชายของเธอโรงเรียนบัลเล่ต์เป็นตัวแทนในชั้นเรียนบัลเล่ต์ที่มีชื่อเสียงราชวงศ์นิโคลาสเลกตโดยเฉพาะอย่างยิ่งตั้งแต่เด็กมีความโน้มเอียงตามธรรมชาติที่ดี นอกจากนี้ครู Misha พาเวลเกิร์ดต์และเพลโต Karsavin นักเต้นที่โดดเด่นของเวลาของเขา โรงเรียนปีเตอร์สเบิร์กความสำคัญเป็นพิเศษติดอยู่กับเทคนิคการแสดงบัลเล่ต์และนักเรียนใช้เวลานานในการสอนในชั้นเรียนเช่นเดียวกับการมีส่วนร่วมในการผลิตของโรงละคร Mariinsky ดังนั้นการสร้างพื้นฐานของบัลเล่ต์มิฮลาโฟกินาของที่เกิดขึ้นในสภาพแวดล้อมที่มันจะตื้นตันใจกับจิตวิญญาณของโรงเรียนคลาสสิกเห็นข้อดีและข้อเสียของมัน

การศึกษาครอบครัวได้มีส่วนช่วยเป็นนักเต้นที่เล็ก ๆ น้อย ๆ ที่จะได้รับความรู้พื้นฐานของดนตรีและการวาดภาพและการพัฒนาความสามารถตามธรรมชาติของพวกเขาในอนาคตมิคาอิลแม้แต่คิดอย่างจริงจังเกี่ยวกับงานศิลปะ และแน่นอนความรู้นี้จะเป็นประโยชน์กับเขาที่ผู้อำนวยการ

อาชีพบัลเล่ต์

พระราชบัญญัติบนเวทีที่ยิ่งใหญ่ของโรงละคร Mariinsky Fokine เริ่มในช่วงปีที่ผ่านมาโรงเรียนของเขาเขามีส่วนร่วมในโปรดักชั่นของ "นัทแคร็กเกอร์" และ "เจ้าหญิงนิทรา". ในตอนท้ายของโรงเรียนของเขาเข้าเรียนในคณะและเขารีบลุกขึ้นไปเดี่ยวแสดงบทบาทใน "Le Corsaire", "เจ้าหญิงนิทรา", "ตื่นของฟลอร่า" และโปรดักชั่นอื่น ๆ

แต่เต้นไม่ได้ทำให้เขารู้สึกของความแน่นของชีวิตเขาเห็นตัวเองในฐานะผู้อำนวยการ ดูผลงานของนักออกแบบท่าเต้นที่โดดเด่นมาริอุสเพตปาและเลียฟอีวานอฟมิคาอิล Fokin ผลิตเองใช้เวลาของพวกเขาในบัลเล่ต์คลาสสิกและเขามีความคิดเห็นที่ดีเกี่ยวกับความจำเป็นของการสร้างสรรค์สิ่งใหม่ ๆ ของการเต้นรำ

มิคาอิลโฟกิน: นักออกแบบท่าเต้นริเริ่ม

คำสั่งแรกของ Fokine รับความไว้วางใจในระหว่างการศึกษาของเขาที่โรงเรียน แต่นักออกแบบท่าเต้นแท้จริงที่ทำให้เขากลายเป็นเพียงในปี 1905 และหลังจากนั้นจะได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการโพสต์ของผู้อำนวยการที่โรงละคร Mariinsky การศึกษาระบบการเต้นเอ็ม Petipa, Fokin เริ่มต้นที่จะกำหนดทฤษฎีของเขาเอง แม้จะเป็นนักเต้นสามเณรเขาเขียนจดหมายไปที่โรงละครกับข้อเสนอในการปฏิรูปของการแสดงบัลเล่ต์ แต่แล้วมันก็ไม่ได้ใส่ใจ

เป็นครั้งแรกที่การทำงานที่โดดเด่นปรากฏใน 1907-1908 ปี "คืนอียิปต์", "หงส์ตาย", "Les Sylphides" เมื่อมันกลายเป็นมากขึ้นและเป็นที่รู้จักมากขึ้นนักออกแบบท่าเต้นที่โดดเด่นมิคาอิลโฟคิน ชีวประวัติการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วหลังการประชุมของเขากับ Sergeem Dyagilevym ผู้ประกอบการชี้ให้เห็นนักออกแบบท่าเต้นที่จะมีส่วนในการสร้างบัลเล่สำหรับการท่องเที่ยวในปารีส ภายในสามปีที่ผ่านมามันเป็นเพียงฤดูกาลรัสเซียฝึกสอน Fokine กว่าปีเขาก็สามารถที่จะรวบรวมรอบ ๆ ตัวเขาเป็นทีมที่น่าทึ่งซึ่งรวมถึง อเล็กซานเดอร์เบนยส์, Bakst แอนนา Pavlova, Nijinsky โวลต์ I. Rubinstein ต Karsavina เขาสร้างงานที่โดดเด่นของเขาที่ยังคงตรึงใจผู้ชม มันเล่น "แยบยล", "คาร์นิวัล", "Firebird", "ใต้น้ำ", "นา", "เดอะบลูมาพระเจ้า", "ปีศาจเดอลาโรส" และจุดสูงสุดของความคิดสร้างสรรค์ - "Petrushka" เพลงของอิกอร์สตราวินสกี

จนกระทั่งปี 1918 Fokin รวมการทำงานร่วมกับ Diaghilev กับการแสดงที่ Mariinsky แต่เหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในรัสเซียบังคับให้เขาต้องออกจากประเทศในเวลาที่เขาจะย้ายไปสหรัฐอเมริกาที่เปิดโรงเรียนบัลเล่ต์แรกและใส่ในละครกับเพลงรัสเซีย "วันหยุดรัสเซีย", "ธันเดอร์เบิร์ด" "นินี่" เพลงโดย Rachmaninov และ "ทหารรัสเซีย" โดย Prokofiev ในช่วงชีวิตของเขา Fokine ออกแบบท่าเต้นบัลเล่ 70, แต่ละที่มีการค้นพบตัวเอง เขา instills ความรักของบัลเล่ต์คลาสสิกอเมริกันกลายเป็นโรงเรียนระดับชาติและประเพณี บัลเล่ Fokine ได้กลายเป็นสมบัติที่แท้จริงของศิลปะของการเต้นรำในศตวรรษที่ 20 เขาก็สามารถที่จะสร้างโรงเรียนของตัวเองและทำให้จำนวนของการค้นพบ

"กับปัจจุบัน": ความคิดปฏิรูปมิฮลาโฟกินา

ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20, บัลเล่ต์ไม่ได้ดีที่สุดของครั้งก็ถือว่าเป็นศิลปะที่กำลังจะตายเขาจำเป็นต้องมีแรงผลักดันใหม่สำหรับการพัฒนา เต้นรำจำเป็นต้องมีการสร้างใหม่ผู้ช่วยให้รอดและเพื่อให้นักออกแบบท่าเต้นสำหรับบัลเล่ต์รัสเซียมิคาอิลโฟคิน ความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินตลอดไปเปลี่ยนการรับรู้ของ นาฏศิลป์ และบัลเล่ต์ให้แรงผลักดันใหม่เพื่อการพัฒนา การปฏิรูป fokina เป็นความจริงที่ว่าเขาเสนอที่จะสร้างไม่ได้เต้นรำของแต่ละบุคคลและความสมบูรณ์ของการทำงานซึ่งรวมพลาสติกดนตรีและทัศนียภาพ นอกจากนี้ยังมีบุญของเขาคือการฟื้นเต้นรำชายที่มีอยู่แล้วหายไปเลยทีเดียวด้วยแล้ว มันจะสร้างแนวใหม่: เพชรประดับบัลเล่ต์, สเก็ตช์พลาสติก plotless

ความร่วมมือกับดี

ในการทำงานของ Fokin พยายามที่จะทำงานร่วมกันกับคนที่มีใจคนที่กำลังมีความรักกับงานศิลปะ เขาเป็นคนที่เต็มไปด้วยความคิดแก้ว "โลกของศิลปะ" และกระตือรือร้นดึงดูดศิลปินที่โดดเด่นในการสร้างการแสดงของพวกเขา รูปแบบที่แยกต่างหากในชีวประวัติของนักออกแบบท่าเต้นที่ - ตีคู่ของมิคาอิลโฟกินและแอนนาพาฟโลวา ร่วมกันพวกเขาเริ่มทำงานในการเล่น "เล Sylphides" ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความเป็นอัจฉริยะของทั้งผู้สร้าง

อีกความสำเร็จที่สำคัญคือการค้นพบ Fokine Vatslava Nizhinskogo ซึ่งเขาเห็นในห้องเรียนและได้รับเชิญไปแสดงของเขา หลายปีที่ผ่านเต้นไม่ว่างทุกประสิทธิภาพ Fokine

ความเป็นส่วนตัว

ชีวิตของอัจฉริยะมักจะยากที่จะรวมกับครอบครัว แต่มีคนที่โชคดีที่จัดการที่จะรวมมันก็เพื่อมิคาอิลโฟคิน ภรรยาของผู้กำกับ - ระบำเวร่าแอนโตโนวา - มีส่วนร่วมในโปรดักชั่นของ Fokine ฝึกสอนเธอให้กำเนิดบุตรชายและทุกชีวิตของฉันช่วยสามีของเธอ

โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับมันเปิดโรงเรียนบัลเล่ต์ในนิวยอร์กที่ Fokin ทำงานจนตาย