Alt - นี่คืออะไร?

Alto - ไม่ได้เป็นเพียงชนิดของเสียงโอเปร่า แต่ยังดนตรี ซึงเครื่องดนตรีโค้งคำนับ ในบทความนี้เราจะหารือทั้งความหมายของคำว่า

เครื่องดนตรี

Viola - เป็น เครื่องดนตรีชนิดของ และอุปกรณ์คล้ายกับไวโอลิน แต่แตกต่างจากในขนาดที่มีขนาดใหญ่ มันเป็นเพราะขนาดของเขาไวโอลินเสียงต่ำกว่าไวโอลิน

เป็นเวลานานตราสารนี้ได้รับมอบหมายให้มีบทบาทน้อยมากในการออเคสตร้าเพราะมันมีไว้สำหรับการปฏิบัติงานของเพียงโหวตเฉลี่ยที่ไม่ได้ถูกนำมาใช้ในนักประพันธ์เพลงที่ได้รับความนิยม

ภาวะฉุกเฉิน

เหมือนไวโอลิน เครื่องดนตรี, วิโอล่า โผล่ออกมาในวันที่ 15-16 ศตวรรษ โซเวียตทฤษฎีดนตรีสตูปเชื่อว่าเขาเป็นรากเหง้าของสตริงทั้งครอบครัวและสายแรกที่ได้เข้าร่วมวงในช่วงครึ่งปีที่ 2 ของศตวรรษที่ 16 ในเวลานี้สถานที่ชั้นนำในหมู่เสียงไพเราะจัดไวโอลินสูง Viola ก็ยังใกล้กับตราสารนี้ในระบบเสียงและขนาดของมันและมันได้กลายเป็นหนึ่งในเหตุผลหลักที่ว่าจะมีการลงนามในวงออเคสตราเป็นเสียงกลางกลมกลืนควบรวมกับที่สูงกว่า ดังนั้นอัลโตกลายเป็นชนิดของสะพานเชื่อมระหว่างสิริซีดจางของครอบครัวของเครื่องสายและการถือกำเนิดของเครื่องมือไวโอลินที่

ประวัติความเป็นมาของการพัฒนา

ดังนั้นวิโอลายังคงอยู่ในตำแหน่งนานของเสียงอยู่ใต้บังคับบัญชาในวง นี่คือเหตุผลที่นักดนตรียังแสดงให้เห็นถึงความไม่เคารพเครื่องดนตรี โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการเล่นวิโอลาจะไม่ได้เรียนรู้และในนักไวโอลินวงดนตรีให้กับผู้เล่นวิโอลาเป็นผู้แพ้ที่ไม่สามารถจริงๆเล่นจริงใด ๆ เครื่องดนตรีอื่น ๆ นี้เพียง exacerbates สถานการณ์ที่ได้รับการยืนยันมุมมองที่ไม่เชื่อและวางตัวของคีตกวีไวโอลิน

อย่างไรก็ตามความคับข้องใจทั้งหมดเหล่านี้ไม่สมควรอย่างสมบูรณ์ เครื่องมือที่มีความจุที่มากจำเป็นต้องใช้เพียงคนเดียวที่จะได้รับสามารถที่จะเห็นพวกเขาและไม่กลัวที่จะนำเสนอให้กับประชาชน พวกเขากลายเป็น Meyul เอเตียน (1763-1817) ผู้เขียนโอเปร่า Uthal ซึ่งในหลักและสตริงสูงสุดของพรรคได้รับ Alto

ใน 1,834 พัดลมขนาดใหญ่และนักเลงเครื่องมือประเมินเฮคเตอร์เบอร์ลีออซสร้างซิมโฟนีที่เรียกว่า "ฮาโรลด์ในอิตาลี" ซึ่งพรรคหลักไป Alta ตามตำนาน Berlioz หวังว่าในรอบปฐมทัศน์ของการเล่นของเธอนินี่ แต่ตอนนี้ได้รับการป้องกันจากการตายของนักดนตรีที่

เป็นสาเหตุที่ทำให้ไม่เป็นที่นิยม

Alt (ดูภาพถ่ายเครื่องมือ. ในบทความ) ซึ่งย่อมาจากระหว่างไวโอลินและเชลโล่เขาเป็นแนวโน้มมากกว่าที่จะเป็นอดีต นอกจากโครงสร้างที่คล้ายกันและลักษณะของการเล่นเครื่องมือเหล่านี้ยังมีสามสายชุมชนเหมือนกันเสียง อย่างไรก็ตามในวันที่ 17-18 ศตวรรษที่มันได้รับการยืนยันมุมมองที่ไวโอลินเสียงขึ้นจมูกและเศร้า เขาจึงแตกต่างจากของเขาไพเราะและมีสีสัน "น้องสาว" ทำไม?

ความจริงก็คือเครื่องมือที่ถูกสร้างขึ้นในการปฏิบัติตามกฎระเบียบและมาตรฐานในปีที่ผ่านมาในออเคสตร้ายังไม่ได้ถูกนำมาใช้เป็นนักดนตรีผู้แพ้ก็ไม่สามารถที่จะเล่นกับพวกเขา ดังนั้น ช่างทำไวโอลิน ได้ถูกบังคับให้ปรับเครื่องมือที่ศิลปินที่ไม่ได้ต้องการที่จะทำให้ความพยายามใด ๆ ที่จะโทเกมทักษะใหม่ จึงเกิดแคระระนาดเอกซึ่งแม้จะมีการบิดเบือนของตนและได้กลายเป็นที่นิยมไม่เพียง แต่นักดนตรี แต่ยังสำหรับนักประพันธ์เพลง มันมีความหมายในแง่นี้ว่าเครื่องมือนี้ได้รับการยอมรับโดยแม้ปารีสเรือนกระจก

มันเป็นเพียงในปลาย 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 ที่แท้จริงอัลโตกลับไปวงในที่สุดแทนที่สำเนาน่าเกลียดของมัน

อัตราส่วนของนักดนตรี

น่าแปลกที่นักดนตรีที่มีชื่อเสียงค่อนข้างเช่นนินี่มาลาเรีย Vieuxtemps, Sivori รักที่จะดำเนินการในไวโอลินวงและอย่างไม่ละอายใจ และแม้กระทั่ง Vieuxtemps ไวโอลินทำโดยต้นแบบที่มีชื่อเสียง Maggini ที่นักร้องในระหว่างการเล่นคอนเสิร์ตของเขา และอาเลสซันโดรโรอลลาครูนินี่เข้าใจเพื่อให้เก่งเครื่องมือนี้ซึ่งนำไปสู่ผู้ชมบ้าคลั่ง

ดังนั้นนักดนตรีมืออาชีพจริงๆเท่านั้นสามารถเล่นได้ดีบนไวโอลินและยังไม่ได้ใส่ไว้ด้านล่างเครื่องมืออื่น ๆ ของไวโอลิน

อัตราส่วนของคีตกวี

Viola - เป็นเครื่องมือที่นิยมตั้งแต่เกิดของวงออเคสตราอัตราส่วนของการที่มีการเปลี่ยนแปลงกับการถือกำเนิดของเพลงประสานเสียงของฮันเดลและบาค นักประพันธ์เพลงเหล่านี้มีความสมดุลกับสิทธิของเขาจากไวโอลินที่สอง

อย่างไรก็ตามภายใต้อิทธิพลของค่าเครื่องมือโรงเรียนเนเปิลส์เริ่มที่จะลดลงอีกครั้ง และนักประพันธ์เพลงที่มีมากขึ้นส่งเพื่อเพิ่มเสียงเบส ที่คล้ายกันสามารถพบได้ในไฮกลุคและโมซาร์ทในหมู่ชาวต่างชาติและไชคอฟสกีและ Glinka ในหมู่นักประพันธ์เพลงชาวรัสเซีย

การมาถึงของเบโธเฟนเพลงที่มีเครื่องหมายความมั่งคั่งของไวโอลิน เครื่องมือที่ได้ดำเนินการในที่สุดสถานที่ถูกต้องในการหาคะแนนเสียงสอง

เครื่องดนตรีสตริง

Viola - สตริงเครื่องมือปรับห้าต่ำกว่าไวโอลินและคู่ที่สูงขึ้นกว่าเชลโล่ ช่วง upotrebitelny ที่สุดคือคู่ขนาดเล็กเพื่ออีและคู่ที่ 3 แต่สามารถเล่นได้และเสียงที่สูงขึ้น หมายเหตุสามารถเขียนในคีย์เสียงแหลมและเสียงอัลโต

เทคนิคการเล่น

นักไวโอลินที่ดีจะเป็นเรื่องง่ายที่จะเปลี่ยนไปใช้ไวโอลิน เพราะนี่คือความจริงที่ว่าเทคนิคของเกมและจังหวะในตราสารเหล่านี้จะเหมือนกัน เฉพาะที่แตกต่าง - เสียงที่มันเป็นสีขาวขุ่นน้อยสดใสและเนียนแม้จมูกเล็ก ๆ น้อย ๆ

ต่ำที่เฉพาะเจาะจงเช่น - ผลของขนาดของร่างกายเครื่องมือซึ่งไม่ตรงกับการก่อตัวของมัน ถ้าเราทำ Alto ก็ไม่สามารถวางบนไหล่ แต่ก็สามารถเล่นเหมือนเชลโล่

บทบาทของการเดี่ยวไวโอลินของศิลปินดำเนินการน้อยมาก โดยปกติเครื่องมือนี้เป็นส่วนหนึ่งของสตริงหรือวงดุริยางค์ซิมโฟนีที่เขาเล่นเสียงกลาง นอกจากนี้อัลโตจำเป็นต้องเป็นส่วนหนึ่งของเชือก quartets และตระการตาต่างๆ

ในสิ่งที่อายุเริ่มที่จะเรียนรู้การเล่นไวโอลิน?

ตั้งแต่วัยเด็กไม่ได้กลายเป็น violas แขกดนตรีแนะนำครอบครองของเครื่องมือนี้ที่คุณต้องเรียนรู้วิธีการเล่นไวโอลิน Alto ย้ายเดียวกันหลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนดนตรีที่โรงเรียนดนตรีและโรงเรียน โดยปกตินักดนตรีที่มีการสั่นสะเทือนขนาดใหญ่และขนาดใหญ่ร่างกายต้องการเครื่องมือนี้

Alto

มีอีกเครื่องดนตรีที่เรียกว่า (เครื่องมือภาพที่คุณดูด้านบน) ไวโอลินเป็นหรือ Alto เขาเป็นทองแดง ลมตราสาร ที่อยู่ใน saxhorn ครอบครัว ช่วงของเสียง - จากกลางไป B-แบนคู่ที่ 1 สูง เสียงที่น่าเบื่อและไร้ชีวิตชีวาจึง Alto จะใช้เฉพาะในลมส่วนใหญ่เป็นวงดนตรีที่กองร้อย ก็มักจะมีการปล่อยเสียงเฉลี่ย

alt: เสียง

ปริมาณการโทรด้วยเสียงเด็ก Viola จากคู่ F ขนาดเล็กเพื่อ F 2 คู่ต่ำและเพศหญิง เสียงนี้ อายุที่สูงขึ้นซึ่งมักจะนำไปปรับแต่งหลัก หมายเหตุใช้กันมากที่สุด - เกลือและคู่ขนาดเล็ก E คู่ที่ 2 นักร้องปล่อยสองชนิด Violas: ครั้งแรกและครั้งที่สอง

ครั้งแรกและครั้งที่สองอัลโต

ขนาดครั้งแรกจาก A เล็ก ๆ น้อย ๆ คู่ที่ 2 F ลดเสียงของวงนี้เสียงในเวลาเดียวกันที่อ่อนแอและอ่อนนุ่ม แต่จะย้ายไปอยู่ด้านบนพวกเขาได้รับที่แข็งแกร่งได้รับความแข็งแรงความฉลาดและความโกรธ สองบันทึกด้านบนสามารถแม้จะเรียกว่าโหยหวนและเครียด เสียงที่สวยงามของเสียงทั้งหมดจาก 1 ถึง 2 nd คู่ ภายในวงเงินเหล่านี้ violas อาจจะให้เฉดสีที่แตกต่างจากอ่อนโยนต่อมือขวาเปียโนที่สดใสและเงางาม

ขณะที่เสียงของไวโอลินที่เรียกว่าโซปราโน เขาทำให้เธอโทนเคลือบรูปไพเราะแสดงออกและมธุร

violas เสียงคู่ที่สองในวันที่ 1 คู่ขนาดเล็กและการเข้าถึง F ลักษณะของพวกเขา - ความหนักเบาและเสียงขนาดใหญ่ซึ่งมีผลกระทบต่อความยืดหยุ่นและความคล่องตัว นอกจากนี้เสียงทุ้มที่เรียกว่า