นามธรรมศิลปะ: เป้าหมาย - เพื่อการถ่ายทอดความคิดของศิลปิน

นามธรรมศิลปะ - ปัจจุบันรูปแบบของการแสดงออกทางศิลปะซึ่งเป็นแนวคิดที่เฉพาะเจาะจงหรือความคิด (โดยปกติบุคคล (ที่มีต้นกำเนิดในใจของศิลปิน) และซับซ้อน) ใช้รูปแบบของนามธรรมภาพไม่สอดคล้องบนพื้นฐานของการปฏิเสธการหลักการความงามที่ ตามคำนิยามผู้บุกเบิกของแนวโน้มนี้ศิลปินอเมริกันโซลเลอ Vitta ความคิดหรือแนวคิด conceptualism (แนวคิด) เป็นสิ่งสำคัญที่สุดของการทำงาน ซึ่งหมายความว่าการตัดสินใจทำล่วงหน้าและประสิทธิภาพการทำงาน - เพียงแค่พิธีการ ความคิดที่จะเปลี่ยนเป็นกลไก

โดยทั่วไปศิลปะแนวคิดคือการรวมกันของแนวโน้มที่แตกต่างกันและการเคลื่อนไหวไม่ได้เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิด และก็จะมีหลายรูปแบบ (รวมถึงการติดตั้ง, การแสดง, เหตุการณ์, แมลงเม่า) มันกำลังท้องในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ยี่สิบไม่เป็นศิลปะการเคลื่อนไหว แต่เป็นปรัชญาบางอย่างที่โทรศัพท์ไปถามความหมายของศิลปะของตัวเอง มอริซ Dadaist Duchamp ผู้แนะนำการปฏิบัติศิลปะใหม่อ้างว่าความคิดของผลิตภัณฑ์ที่มีความสำคัญมากกว่าการเป็นตัวแทนทางกายภาพ นับตั้งแต่กลางทศวรรษที่ 1960 จนถึงกลางปี 1970 มโนภาพศิลปินสร้างผลงานได้อย่างสมบูรณ์ปฏิเสธความคิดแบบดั้งเดิมของศิลปะ: ความงามที่แสดงออกทักษะ (รวมและสอดคล้องกับความต้องการของตลาด)

แต่มันเป็นสิ่งสำคัญที่จะเข้าใจว่าศิลปะแนวคิดการพัฒนาในลำดับของการเคลื่อนไหวเปรี้ยวจี๊ด (Cubism ที่ สรุป Expressionism และชอบ) ซึ่งได้ประสบความสำเร็จในการขยายขอบเขตของ แนวคิดของศิลปะ แนวคิด (ในความเข้มงวด) เป็นประเพณี finaliters avangardistki ในความเป็นจริงมันไม่สำคัญว่านี้สอดคล้องกับความซับซ้อนมากชนิดทางปัญญาของความคิดเกี่ยวกับสิ่งที่อัตนัยศิลปะควรจะเป็นเพราะความจริงที่ยังคงอยู่ ผลงานบางส่วนของพิพิธภัณฑ์การรับรู้แนวคิดสะสมตัวแทนจำหน่ายศิลปะเป็นผลงานชิ้นเอกของศิลปะโลก

การกู้ยืมเงินจากความหลากหลายของวิธี (เช่นศิลปะ) ศิลปินแนวคิดได้พยายามที่จะคิดใหม่ไม่ต้องพึ่งพารากฐานทางทฤษฎีของรูปแบบศิลปะป๊อปอาร์ต ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากที่เรียบง่ายดังกล่าวข้างต้น (ความเรียบง่ายของมัน) พวกเขาเป็นในเวลาเดียวกันปฏิเสธแนวคิดซึ่งเป็นเป็นตัวเป็นตนในประติมากรรมหรือจิตรกรรมเด็ดขาดลักษณะของการรับรู้หรือ "ความรู้สึก" ของศิลปะ (มันจะถูกสร้างขึ้นเป็นหลักสำหรับการรับรู้ภาพ) ตามที่เขาว่า "ความคิด" แสวงหาวัตถุประสงค์ที่แตกต่างกัน ศิลปะโบราณของอียิปต์ แสดงความคิดเห็นเป็นอย่างมากอัตนัยและสัญลักษณ์มากก็อาจจะทำหน้าที่ที่มีขอบเขตของสมาคม ความคิดตามศิลปินที่คุณสามารถทำในรูปแบบทางกายภาพใด ๆ ความสัมพันธ์ระหว่างศิลปินที่ใช้องค์ประกอบทั้งหมดในการแสดงออกการทำงานของเขาและผู้ชมที่เปลี่ยนอย่างสมบูรณ์

แนวคิดศิลปะ - ไม่ได้เป็นเพียงคำอธิบายของธรรมชาติในทุกความหลากหลายของตน ศิลปินแสดงออกถึงทัศนคติของเขากับสังคมการเมืองสิ่งที่เทคโนโลยีและกระบวนการ ในหลายกรณีผู้ชมและศิลปินของตัวเองกลายเป็นส่วนหนึ่งของศิลปะนี้และแนวคิดพื้นฐานของมัน สิ่งที่เริ่มเป็นความเคลื่อนไหวในหมู่แนวโน้มศิลปะหลายอายุหกสิบเศษคิดที่จะแสดงให้เห็นถึงความสำคัญของความคิดของศิลปินในวันนี้ก็ถือว่าในการรวม (เป็นจุดที่สวยงามของมุมมองของ conceptualism) พยายามอิทธิพลมากในปัจจุบันรูปแบบของการแสดงออกทางศิลปะ